Electronic Moon #2, 1969, Nam June Paik con Jud Yalkut

A ti, por tu frenético y canibal desasosiego ante la luna.

Nam June Paik nace en Corea y estudia en Japón lo que marcará para siempre su sentir y su hacer aunque es en Alemania, que llega a los 24 años, donde encuentra la posibilidad de estudiar música electrónica y de realizar su carrera artística al lado de artistas cercanos al movimiento Fluxus, Wolf Vostell, Joseph Beuys o John Cage con los que comparte numerosas performances. Fluxus propone que cualquier espacio sea un escenario propicio a acoger "acontecimientos escenificados" en el que la "acción" vaya más allá de una actuación escenificada gracias a la espontánea interacción de los artistas con el público.
A finales de los sesenta ya es un experimentado artista audivisual preparado para trabajar de lleno en la televisión como medio como podemos ver en la anterior entrada que dedicamos a Nam June Paik y las que le dedicaremos.

Electronic Moon #2 con música de Claude Debussy, Clair de Lune.

Walking in an Exaggerated Manner around the Perimeter of a Square, (1967-68), Bruce Nauman

Bruce Nauman nace en 1941 en EEUU. Tiene una fuerte preparación intelectual. Estudia matemáticas y física en la Universidad de Wisconsin y más tarde arte en la Universidad de California.
Trabaja con las propuestas del arte conceptual (la obra de arte como objeto receptor de los conceptos e ideas previas) y del body art (el propio cuerpo del artista es el soporte material de la obra-idea). Es un artista multimedia: escultura, fotografía, vídeos, performances e instalaciones de neones . Se interesa por el lenguaje y la capacidad ambivalente de éste. En muchas de sus obras crea una estructura narrativa desde diferentes puntos de vista y utiliza el sonido como un elemento esencial.
A finales de los sesenta exige al público que participe en sus performances.

The Washing Machina, douwe dijkstra

Como ha tenido douwe dijkstra tanta aceptación con sus anteriores videos de artefactos...
colgamos éste que no tiene desperdicio. Su contenido es superafilado y su realización es vivaz e intensa. La animación nos va conquistando cada vez más. Los artistas han ido ganando un terreno que hasta hace muy poco pertenecía a estudios y corporaciones especializadas. Disfrutad de éste...

A couple thousand short films about Glenn Gould, Cory Arcangel

A couple thousand short films about Glenn Gould es una instalación realizada por Cory Arcangel a partir de clips de músicos aficionados que han colgado en la red sus interpretaciones. Cory Arcangel escribe con los pequeños cortes de estos vídeos, un software capaz de unir las notas de un músico con otro hasta completar la melodía que tanto obsesionó a Glenn Gould. Apropiacionismo y pop art unidos unidos en el Net. Art

Comienza el 1er Festival International des Arts Visuels en Casablanca donde encontramos a Safaa Erruas

Organizado por el Centre des Arts Visuels, Electroniques et des Nouveaux Medias. Desde el 21 al 26 de abril. Coincidí en Algeciras en la exposición MODOS DE VER con Safaa Erruas, una de las artistas participantes en este festival de Casablanca, como su instalación era estupenda aprovecho esta ocasión para que la podáis ver.

Centre des Arts Visuels, Electroniques et du Multimédia presenta TEMPI

« Tempi » …. Una meditación sobre el tiempo desde el punto de vista de los avances más recientes de la física (Une méditation sur le temps au regard des plus récentes avancées de la physique ….)

TEMPI création Arts immédiats estreno mundial en el festival International des Arts Visuels et des Nouveaux Médias de Casablanca le 21avril 2008 à 19h30 au Théatre mohammed VI Casablanca.

Création Chorégraphique Khalil Benghib

Création sonore et traitement spacial François Richomme

Création infoscéno-plastique et musique Christian Zagaria

viva festival sólo los domingos en el Reina Sofía, Douwe Dijkstra

Sólo los domingos son matinées que el Museo Nacional Reina Sofía dedica a la videocreación. El 20 de abril se podrá ver entre otros un trabajo de Douwe Dijkstra de 2006, Backpacking
Hay que agradecer al propio artista que haya colgado sus vídeos en la red para que los podamos disfrutar.
Son pequeñas historias de animación que dedicamos a Olga Diego y su globo volador, a Paco Mejías y sus artefactos y a Lola Alted por su paciencia.

SOS4.8, LUIS BERRIOS-NEGRON

Saludando a Ricardo Medina, le mando lo siguiente:
Uno de los artistas seleccionados en el FESTIVAL INTERNACIONAL DE ACCIÓN ARTÍSTICA SOSTENIBLE que se celebra en Murcia el 2/3 de mayo 2008 es el portorriqueño LUIS BERRIOS-NEGRON que junto a ERIC ADAMSONS construirán durante dos días un Caballo de Troya en cuyo interior el público accederá a las narraciones propuestas. Estas tendrán un carácter social y político. Anteriormente Luis Berrios-Negron ha participado en el PROGRAM - Initiative for Art and Architectural Collaborations, un proyecto que facilita la relación entre artistas, arquitectos, críticos y comisarios propiciando a través de exposiciones el entendimiento de la arquitectura. De ahí surge la performance-instalación "Verde que te quiero verde" que realizó en 2006 en Kabul. Los participantes en la "acción" se tiraron a una piscina olímpica en el monte Bibi Mahro con un enorme velo verde que después llevaron a lo alto de este monte donde lo instalaron. El velo estaba hecho de acetato de poliéster por un sastre de Kabul.
Actualmente vive en Alemania.

ARTEGALIA crea la 1ª TELEVISION VIRTUAL ALICANTINA

Según ellos mismos:

"La asociación alicantina Artegalia, dedicada a la comunicación social a través de la comunicación social, ha puesto en marcha otra nueva iniciativa con el objetivo de seguir creando espacios de expresión alternativos al movimiento cultural y social de nuestra ciudad. Para ello, ahora presenta un canal de televisión virtual, que emite por Internet, y que pretende "romper las barreras entre los medios de comunicación y los ciudadanos de a pie, y hacer accesibles los medios informativos, dando mas protagonismo a los temas sociales, culturales y las iniciativas ciudadanas que sucedan en Alicante contadas por sus propios protagonistas".

La primera experiencia fue la puesta en marcha de una emisora de radio cultural y social en Alicante, que ya lleva tres años funcionando, con una emisión continuada en streaming y podcast a través de Internet, y con una programación cultural y social variada, hecha por alicantinos y alicantinas voluntarios.

Artegalia Radio, al ser una emisora cultural y social, no tiene carácter comercial ni recibe ningún tipo de subvención, y la única publicidad que emite son cuñas gratuitas de ONG's y campañas de sensibilización, colaborando de esta manera con las diferentes ONG y contribuyendo a las acciones de sensibilización y difusión de las mismas. Y en la misma línea, Artegalia no recibe ninguna subvención o ayuda económica, garantizando así su línea de pluralidad e independencia informativa y alternativa.

Con este canal de televisión, Artegalia pretende seguir la línea de comunicación social a través de radio, video y fotografía, y emitirá reportajes, documentales e imágenes de actividades, acciones y actos culturales o sociales que tengan lugar en nuestra ciudad"

Artegalia – www.artegalia.com

¡No pudo ser!

Ayer noche no pudimos ver la sesión que Lola Alted nos había preparado. El proyector no funcionaba así que estuvimos un rato hablando y nos fuímos a casa deseando buscar una solución para poder disfrutar su propuesta.
Os avisaremos cuando esté todo resuelto ya que es posible que hayan cambios.

¡Dirigido por Lola Alted!. Miércoles 9 de abril el club de la esquina ....a las 9,30

en el Rincón Bohemio C\ Maldonado 7 (el Barrio) presentará el blog de cine NO ME DES PATADITAS EN LA BUTACA con guión y dirección de Lola Alted.
El título “No me des pataditas en la butaca” da una pista de lo que se va a tratar en su blog. Se trata de las fobias y filias de Lola Alted respecto a su gran afición, el cine. Pero no trata sólo de películas que están en cartel, sino que también rememora algunas de las escenas que han pasado a formar parte de su vida.
Lola Alted ha preparado una presentación en formato de vídeomontaje con el aire desenfadado y muy personal que le caracteriza. Después de dicha presentación podremos ver algunos cortometrajes de animación que ha seleccionado.
Mañana colgaremos la programación que viniendo de Lola promete ser totalmente recomendable.

Del 7 al 11 de Abril 2008 III Edición de KulturCAM

KulturCAM son unas jornadas que muestran la actividad cultural hecha en Alicante. Es un referente de lo que se está produciendo aquí. Hay:

CONCIERTOSMESASREDONDASTALLERESIDEASENCUENTROS

El club de la esquina participa como invitado el dia 7 de abril a las 7,30 en el espacio Muestra de Creatividad Audiovisual junto a Cortometrajes Alicantinos.
Para mayor información acudid a su blog http://www.kulturcam.blogspot.com/

sos48.com, Festival internacional de ación artistíca sostenible, Murcia 2008, Jonah Brucker-Cohen

Murcia organiza el Festival internacional de acción artística sostenible : música, arte y voces.
Entre los artistas seleccionadas se encuentra Jonah Brucker-Cohen, investigador, artista profesor de Comunicaciones en la New York University (NYU) al que ya le dedicamos una entrada por su obra Carnivore.
Esta entrevista realizada por Gloria Arteaga en noviembre del 2007 viene muy bien para comprender no sólo su proyecto sino adrentarnos en las propuestas Net.Art.

Elements, 1978, Gary Hill

El club de la esquina volverá una y otra vez a Gary Hill. Ya le hemos editado dos entradas y esta tercera no será la última. Sus audiovisuales, performances y esculturas entrocan el arte con una de las experiencias humanas de mayor profundidad: la experiencia del lenguaje. Gary Hill lo define de esta manera: “quiero suspender la alternativa «o sentido o sin-sentido» y ver qué sucede dentro de la experiencia del lenguaje, en el momento en que se aferra o se desprende el sentido, cualquiera sea el caso”.
Sus obras no nos piden ser contempladas ni interpretadas sino que nos enfrentan al proceso en el que se genera el sentido del lenguaje creando una cierta “desorientación” inicial para que seamos capaces de orientar de una manera más profunda nuestra experiencia estética de esta y hacen del espectador un foco de reflexión del propio trabajo.
Todavía recuerdo la sosegada conmoción que me produjo uno de sus vídeos en un Arco. Estaba semiencerrado en un pequeño espacio donde sólo se podía ver y escuchar a una niña que leía de manera pausada pero sin pausa(no recuerdo si era el Tractatus de Wittinsgheim o algo similar) . Creo que como no entendía sus palabras la conexión con lo que entendí como significado se me hizo aún mayor.

En el siguiente vídeo, Elements, el sonido creado por un sintonizador actúa sobre una imagen transformando su relieve a través de los Bits.
El sonido es en un principio una voz en off en referencia a los cuatro elementos, aire, agua, tierra y fuego, pero que resulta casi ininteligible debido a que un proceso técnico distorsiona las sílabas.
Es una obra escueta y esencial.