jueves, 30 de octubre de 2008

Fragmentos de Perro corazón y otros, Abu Ali*Toni Serra

Toni Serra, video-artista y activista cultural, vive entre Barcelona y Marraqués. Es co-director con Joan Leandre y Rosa Llop del proyecto de OVNI (Observatorio de Video No Identificado) que incluye los Archivos Babilonia y los Archivos del Laboratorio. En el 2003 hicieron una presentación de estos archivos en el CCCB de Barcelona. Mercedes Abad lo comentó en un artículo clarificador en la edición catalana de El País. Los Archivos del Observatorio recogen vídeos de autor y documentales independientes de distintas procedencias mientras que los Archivos Babilonia recogen documentos preexistentes que, "sacados del contexto en que fueron creados y exhibidos, configuran una especie de antología siniestra del Imperio" . El propio Toni Serra comenta sobre ellos (recogido en el artículo mencionado): "Cuando, en Estrasburgo, pasamos por primera vez imágenes de los Archivos Babilonia se produjo un silencio tan brutal entre el público que empezamos a sentirnos fatal pensando si no estaríamos contribuyendo a clonar y a propagar un discurso infecto. Después de todo, se trata de un material radiactivo y vírico. Pero enseguida la gente nos dijo que aquello estaba muy bien y nos dimos cuenta de que estábamos ofreciendo un catálogo de violencias".
El pasado octubre participó en el proyecto L'animal a l'esquena con els cels giren / Visions del cos ritual.
Su vida en Marruecos ha determinado parte de su trabajo como Wahab (Tánger 1994), como también una serie de documentales sobre rituales mágicos o su obra interactiva El lenguaje de los Pájaros (Marraqués 2000) una leyenda oriental. Este pequeño fragmento de Perro corazón que traemos hoy pertenece a la serie Archivos de Tánger (1998-2000) firmados como Abu Ali*Toni Serra. Recoge conversaciones en el Bar La Poste con el escritor tangerino Mohammed Chukri (autor del recomendable El pan desnudo) y el poeta neoyorquino Ira Cohen.



Apenas unos segundos de Wahab (1994) de Toni Serra con una bolsa de basura bailando y unos años más tarde una bolsa blanca bailando en American Beauty.

jueves, 23 de octubre de 2008

SIGA LA FLECHA

La semana pasada se organizó en el aulaCAM de Alicante un encuentro con la artista Eva Lootz que se llamó "Tácticas contra la destrucción del Territorio"(Slow cities, guerrila gardening, street reclaiming...)
Se trataron varios temas como la sostenibilidad, el espacio público, el espacio de consumo, el espacio libre, la libertad del ciudadano, los no lugares de las ciudades, su crecimiento, la sociedad de consumo, el territorio consumido, el paisaje, la naturaleza, la demografía mundial que hace pensar en como serán las ciudades del futuro, los recursos naturales, etc.
Pocos días para tanto contenido y muchas intervencioes: Kevin Power (crítico de arte), Ana Luengo( arquitecta), Pau Soler ( arquitecto paisajista), Alberto Cainero (artista).

El resultado del taller fue mucho debate entre los alumnos, en su mayoría artistas y arquitectos, que crearon un nuevo colectivo con espacio virtual para la reflexión sobre estos temas siga la flecha
Os invito a que lo visitéis y participéis. Quién esté interesado en editar que pida las claves por correo en aulalicante@gmail.com

Aprovecho para recordaros que hoy a las 20.00h se presenta el Plan General de Ordenación Urbana de Alicante en el Colegio de Arquitectos, al que acudirá la Alcadesa.
La participación ciudadana es fundamental para mejorar nuestro paisaje. Un saludo a todos!

lunes, 20 de octubre de 2008

Jimpunk



Del autor de pulp.href se sabe muy poco: que su web está registrada en Francia y su nickname (Jimpunk). Nada más, trabaja con material hackeado (imagen, vídeo y fragmentos de código)
En esta obra, Jimpunk utiliza las imágenes y los clips capturados como un material de desecho para ordenarlo, combinarlo y presentarlo como una pantalla múltiple de basura digital reciclada.
pulp.href

sábado, 18 de octubre de 2008

Urdimbre (fragmento), 2008 Teresa Lanceta

¡CUMPLEAÑOS FELIZ!. El día 22 de octubre cumplimos un año y hemos preparado unos cuantos eventos.
Por mi parte he preparado un pequeño fragmento de Urdimbre, un video que presentaré en El Cairo, en una expo colectiva. Os informaré del trabajo de mis compañeros y del mio propio cuando se inaugure la exposición a principios de noviembre porque habrán videos interesantes.
Para Urdimbre he contado con la colaboración de Pablo Pereda (Nimagina) en la edición, de Adrian Iborra en el sonido y de Antonio Lanceta en cuestiones técnicas. Todos los sonidos han sido tomados durante el trabajo en el telar.Teresa Lanceta
"Teresa Lanceta ha formado buen equipo con Pablo Pereda en la edición, con el toque de sobriedad y elegancia de principio a fin, y con Adrián Iborra en el sonido. Me gustaría destacar el sonido porque quizás es el golpe de impacto. Todos los sonidos están grabados en el taller de Teresa y son producto de su trabajo. Pero me ha resultado muy curioso porque hay sonidos muy primitivos, secos, que parecen el sonido de las fábricas de la Revolución Industrial. Y otros sin embargo que parecen el más bello instrumento musical" Lola Alted


Urdimbre (fragmento), 2008 Teresa Lanceta from Teresa Lanceta on Vimeo.

jueves, 16 de octubre de 2008

A Cat in the Hippodrome, Mounira Al Solh

Hace unos días encontré a Mounira al Solh (Beirut, 1978) en la red y desde entonces estaba deseando compartir este video. Como todos los suyos es bastante... pienso en todos los adjetivos que le corresponden... sencillo y conciso, inteligente, social y político, simbólico, etc, etc pero me quedo con sumamente poético y afilado con una capacidad extraordinaria para abarcar mucho con muy pocos elementos. La realidad y la ficción rompen sus límites mezclándose para dar autenticidad al relato.
Nace en el Líbano por lo tanto conoce de cerca lo que es una sociedad devastada por los conflictos y la guerra. Como mujer vive en las contradicciones de una sociedad moderna musulmana como cuenta en la siguiente entrevista Cuarto rectangular, chato, normal. Estudia arte en Beirut y en Amsterdam, ciudad donde actualmente reside. Su trabajo multidisciplinar va desde el video, la fotografía, el dibujo y la literatura. Expuso en la bienal de Venecia de 2007.
"While transforming dramatic situations into black comedy, Al Solh seems to be making an inconcisous parallelism between socio-political issues and aesthetics" (Catherine Somzé)

martes, 14 de octubre de 2008

Ever Is Over All I, 1997, Pipilotti Rist

Pipilotti Rist ya ha tenido varias entradas en El club de la esquina, pero siempre volveremos a ella. Ever Is Over All es una video-instalación a camara lenta donde una joven golpea hasta romperlos los cristales de los automóviles aparcados. Un policía pasa y la saluda. Una voz en off al final nos dice: "Hoy quiero decir que la vida es preciosa. Mira estos colores, mira esos divertidos programas de televisión. Mira el cosmos. Pero mi dolor me ha cegado. El sol se está poniendo, pronto ya no estaré más alegre. Odio todas esas ideas sobre el ideal, que no existe."
Se presentó en el MoMA de NY (de donde está tomado el primer fragmento y que es el propietario de la obra) y en Hamburger Banhof (el segundo).



Dedicado a Olga (¡Es posible, pero cómo!) Sexy Sad I no es posible insertarlo pero se puede ver en la siguiente dirección http://es.youtube.com/watch?v=33Z1yq-KoQc

sábado, 11 de octubre de 2008

Quiero ser tortilla, Citoplasmas para Veterinarios sin fronteras

No lo colgué en su momento, ahora, el estreno del segundo corto de Citoplasmas para Veterinarios sin fronteras me ha hecho recordar el primero, este entrañable Quiero ser tortilla que finaliza con estas palabras:
¿Sabías que 75 de cada 100 personas que padecen hambre son productores de alimentos? (pequeños agricultores, campesinos sin tierra o pescadores).
Quiero ser Tortilla se proyectará el próximo 16 de Octubre a partir de las 20h30 en la Muestra Internacional de Cine y Derechos Humanos en la Seu Universitària de Alicante.
Como siempre Citoplasmas de la mano de Irene Iborra y Edu Puertas y en esta ocasión con la colaboración en el sonido de Adrian Iborra y Lola Alted.

viernes, 10 de octubre de 2008

Cartografía de la sospecha, 2008, Beatriz Caravaggio


Cumplo con gusto esta petición de Nathalie

¿Quien vigila al vigilante? , ¿quien nos protege de nuestros protectores?, ¿quien nos defiende de nuestros defensores?. Son muchos los artistas que están reflexionando sobre estos temas tan acuciantes: Jack Faber con Whatchmen o Requiem , Bruner-Cohen con Carnivore o Thomas Köner con Nuuk
Beatriz Caravaggio afronta este tema en Madrid con un proyecto abierto a la participación y que se actualiza regularmente: "Las cámaras de videovigilancia se apropian del espacio público, ejercen control social y usurpan el derecho a la privacidad"... "Ese querer saber convierte a la persona observada en personaje y a sus actos en interpretaciones. La videovigilancia se transforma así en un género de ficción, una elucubración al servicio de la sospecha."
En su web podéis encontrar otros proyectos TAMBIÉN MUY INTERESANTES

martes, 7 de octubre de 2008

Hasta las huevas!!!, 2008, Citoplasmas para Veterinarios sin fronteras


DEDICADO A PAULA y a sus futuros compañeros de trabajo (compañeros de vida ya lo son): los animales.
HASTA LAS HUEVAS!!!, una creación de Citoplasmas (Irene Iborra y Edu Puertas ) para Veterinarios sin fronteras
"Sobre las consecuencias sociales y ambientales de la producción intensiva de salmón en las piscifactorías de Chile".

domingo, 5 de octubre de 2008

Exercices on the north side, 2007, Ibon Aranberri

Hasta el 23 de noviembre, Ibon Aranberri (Itziar-Deba, 1969) presenta en el centro de arte Frankfurter Kunstverein "Disorder", una exposición que reproduce "escenarios arquitectónicos totalitarios"y que consta de dos obras: "Jardín flotante" una instalación formada por bloques de hormigón sobre unos caballetes en los que ha incrustado cristales de botellas de agua de San Pellegrino y "Cueva" un amplio trabajo de documentación de una cueva prehistórica situada en el País Vasco. Es un trabajo de documentación en el que convergen un interés científico, así como connotaciones religiosas y simbólicas. Esta exposición es una coproducción con la Sociedad Estatal para la Acción Cultural Exterior (SEACEX)
Ibon Aranberri estudió Arquitectura, Bellas Artes y Diseño. Nació y creció en un entorno rural donde los jóvenes se relacionaban a través de cuadrillas a lo que él nunca se adhirió, su sensibilidad y su carácter lo llevaron a interiorizar sus preferencias y a encontrar un camino en el arte.
Exercices on the north side se expuso en la Documenta XII de Kassel. Es un obra experimental que incide en la tradición del cine de montaña en Europa pero cuyo argumento huye de la narración y se hace abstracto. Está filmado en 16mm.
"Más que obra acabada, presento los materiales que configurarían una línea de ficción a partir de la forma."

jueves, 2 de octubre de 2008

ENCUENTRO con Eva Lootz en el Aula CAM de Alicante, Guerrilla Gardening

Los días 13, 14 y 17 de octubre, Eva Lootz dirigirá un taller en Alicante:
"Tácticas contra la destrucción del territorio" (Slow Cities, Guerrilla Gardening, Street Reclaiming) que alternará con unas mesas redondas sobre el tema
"Experiencia y arte de las alternativas"(1), el 15 a las 20,15h.
"Experiencia y arte de las alternativas"(2), el 16
Encontraréis toda la información en www.obrasocial.cam.es (eso dicen pero yo no he sabido encontrarla a día de hoy) si no llamáis al Aula CAM al 965905639 o al 902100112.
Siento dar esta información de una de manera tan chapucera especialmente de una artista que me gusta tanto pero hay que matricularse si se quiere asistir al taller y ya no hay mucho tiempo.
En la web de Eva Lootz os podéis familiarizar con su trabajo si no lo conocéis o refrescar vuestros recuerdos porque lo que traigo a colación Guerrilla Gardening está relacionado con el tema del taller que va a impartir

miércoles, 1 de octubre de 2008

Luma, 2008, Antonio Dominguez y Alexandre Navarro. Interface, 2006, Diana Olalde, Alejandro Uranga y Antonio Dominguez

En ocasiones me pesa lo errático del blog, me gustaría incidir sobre temas concretos y llevar una línea más determinada pero como por encima de cualquier reproche el club de la esquina es un blog para gozar y aprender viendo, pienso que los que lo sigan ya compondrán ellos la unidad que más les interese de este errático devenir y así me puedo entregar de una manera espontánea a estas joyas que se cruzan y se imponen.
Hoy corresponde disfrutar con Luma de Antonio Dominguez (vídeo) y Alexandre Navarro (sonido) y tambien con Interface, un video-performance del propio A. Dominguez, Diana Olalde y Alejandro Uranga.
Antonio Domínguez vive en la Ciudad de Méjico. Su trabajo se centra en los nuevos medios, pero tanto los que desarrolla en el ámbito de la web como sus videos y performances son ante todo búsquedas (y aciertos) experimentales. En general sus piezas son extremadamente poéticas y de contenida emoción. Sus paisajes son etéreos, paisajes del alma.
Ha fundado Betabelle.org web donde muestra tanto sus obras como sus colaboraciones.
Ahora que en las noticias aparecen las continuas tragedias que en Méjico están padeciendo y que nos desgarran a todos: ¡QUÉ VIVA MÉJICO! y ¡QUÉ LOS MEJICANOS VIVAN!
Luma es una interpretación de The Dawn del album Arcane
Interface