sábado, 22 de marzo de 2008

Filz TV, 1970, Shaving Performance, I like America, America likes me, Joseph Beuys

Fluxus fue un colectivo de artistas de diversas procedencias que, bajo su influjo, llevaron a cabo numerosas performances, obras multidisciplinarias y anti-convencionales intentando eliminar las barreras entre el arte y el público, abanderando un arte que se manifestaba en la vida cotidiana. No formaron un movimiento como tal ni compartieron un estilo único sino más bien tenían en común un estilo de vida y una actitud similar frente a la creación. John Cage, Maciunus, Name June Paik, Vostell, Yoko Ono incluso el propio Beuys lo fomentaron, aunque, por el carácter abierto del propio Fluxus, muchos de ellos tomaron caminos distintos.
Beuys fue uno de los impulsores del movimiento Fluxus en Europa pero pronto superó todos sus límites. Su lema, "todo ser humano es un artista", definió gran parte de sus acciones.
Nació en 1921 en Alemania. Durante la guerra fue piloto. Derribado en Crimea, unos nómadas tartaros le salvaron la vida revistiéndole las heridas de grasa y arropándole en fieltro para evitar su congelación. Este dramático episodio le llevó entre otras decisiones, a elegir la grasa y el fieltro como materiales artísticos cargados de energía vital. Estudió escultura en Düsseldorf, donde fue profesor de 1961 a 1972. En los años 70 y 80 desarrolló actividades en todo el mundo. Expuso en la Bienal de Venecia, el Guggenheim Museum de Nueva York y el Seibu Museum of Art en Tokio. En 1979 se presentó como candidato de Los Verdes para el Parlamento Europeo. Murió en 1986. Para Beuys, "todo ser humano es un artista" y cada acción, una obra de arte. El arte debía ser efímero como la vida.

martes, 18 de marzo de 2008

Concurso Videoarte. Rendibú 08

La Verdad, ha lanzado el 2º Concurso de Artes Multimedia, RENDIBÚ 08. ¿Qué es?un concurso de creación artística que promueven para dar a conocer a nuevos creadores. El fin es difundir en sus medios: periódico, Internet, TV y radio, los trabajos y dar a conocer a los artistas, además de premiarlos muy bien económicamnete (3.500€ cada categoría: Cortos, Relatos, Videoarte y Diseño Gráfico). Además todo termina con una fiesta el 30 de mayo (podéis ver fotos de la anterior en la web), con un montaje audiovisual muy completo donde se proyectan los trabajos y la gente elige si coger cascos y escuchar/ver los trabajos finalistas, charlar, escuchar música, proyecciones por las paredes,… y una actuación musical al final.

viernes, 14 de marzo de 2008

Art of Noise,1984. Zbigniew Rybczynski

Como no puedo ya abrir Tango de Zbigniew Rybczynski,(quizá esté desactivado por imperativo de sus derechos), os pongo este video musical dirigido por él que como está colgado en Youtube no casausará problemas. No está mal traerlo porque muestra claramente, a pesar de su gran calidad, la diferencia del video musical respecto a las creaciones audiovisuales. Si no podeís compararlo con el trabajo del propio Zbigniew Rybczynski, mirad en Youtube You Called Me jacky que Pipilotti Rist ha colgado (pero que a petición suya no se puede exportar). La propia Pipilotti canta la canción mencionada You Called Me jacky . Aparentemente es un video musical pero que lejos.....

jueves, 13 de marzo de 2008

Ayer noche en el Rincón Bohemio, el club de la esquina presentó Zbig Rybczynski

La noche fue tranquila, no pudieron venir algunos compañeros pero a cambio vinieron unos cuantos nuevos. Vicent Pardo nos comunicó su entusiamo por el afilado y mordaz sentido del humor de Rybczynski, Antonio comentaba el nivel de experimentación y la música de free jazz de algunos de sus cortos. En general el audio es tan original como las imágenes y llega profundamente. Tango gustó muchísimo, ganó muy justamente el Oscar al Best Animated Short Film en 1983. Zbig no solo es un experimentador a nivel visual (o quizá por ello) sino que también investiga las últimas tecnologías de filmación y cuenta en su haber con varias patentes en este área, software, etc. como veréis en el enlace a su web Zbig Rybczynski .
Tango es una pieza extraordinaria, compleja con un niño colándose por la ventana de una casa para coger su balón. Allí empieza.... Siete meses a dieciseis horas diarias necesitó para llevarla a cabo... No hay garantia de que dure mucho tiempo colgada, pero mientras disfrutadla. Siempre se puede comprar sus DVD que vale la pena tener.


lunes, 10 de marzo de 2008

¡Nueva sesión del club de la esquina!, esta vez dedicada a Zbig Rybczynski

Los ojos de Sophie Taeuber-Arp nos ayudarán a ver



¡El miércoles 12 de marzo a las nueve y media en el Rincón Bohemio!.C\Maldonado 7, en El Barrio, Alicante.
La sesión del club de la esquina está dedicada a Zbig Rybczynski con una prolongación en Michel Gondry.
Rybczynski nació en Lodz en 1949 donde estudió en la misma escuela de cine que Roman Polanski donde ambos pudieron realizar sus primeras investigaciones cinematográficas. Innovó el uso de la pixelación, de la animación y otros muchos dispositivos fílmicos. En 1983 ganó el Oscar por su corto Tango lo que le facilitó su traslado a Los Ángeles donde vive experimentando prototipos de ordenadores y llevando a cabo nuevos proyectos. En sus temas subyace un estudio exhaustivo de la percepción, un gran sentido del humor transgrediendo continuamente las normas técnicas del mundo audiovisual . Sus películas y vídeos han sido seminales para la creación audiovisual.
Proyectaremos:
Nuevo libro, 1975
La pantalla se desdobla en nueve ventanas que se corresponden con espacios continuos donde se conectan a través de estas nueve vistas los movimientos de unos personajes que van confluyendo en la vida de unos y otros).
¡Oh, no puedo parar!, 1976 .
Una cámara avanza aceleradamente arrasando lo que encuentra a su paso.
Tango, 1980. Ganó el Oscar al mejor corto en 1983
Un total de 36 personajes comparten un mismo escenario: una habitación en la que cada uno de ellos representa su propia historia sin interferir en la de los demás. Una extraordinaria coreografía llena de dinamismo que deja su huella en el siguiente vídeo de Michel Gondry:
Come into my world de Kylie Minogue, una muestra del buen uso de los aciertos creativos

domingo, 9 de marzo de 2008

Charles Inge y John Cooper-Clark.

Hoy domingo, día de elecciones, dedicamos este anuncio a todos aquellos a los que no les gusta que les digan lo que tienen que hacer.
¡NO VOTES!

jueves, 6 de marzo de 2008

mulier, mulieris II Convocatoria de artes plásticas del Museo de la Universidad de Alicante

Se ha inaugurado en el Museo de la MUA (marzo-abril 2008) una exposición multidisciplinar sobre el tema de la mujer con un texto de Begoña Martínez Deltell "Arena en los ojos. Imposturas de lo femenino". Entre otras obras encontramos vídeos de:
Inmaculada Abarca, La cosecha/La siembra (2006)
Penélope Castaños, Ajuar humano (2007)
Bruma Schlothmann, El mejor invento (2007)
Erika Trejo, Impuesto productivo (2005)
y una instalación multimedia de David Trujillo, Lapidación (2008)

miércoles, 5 de marzo de 2008

¡Pipilotti Rist HA COLGADO SUS VIDEOS EN YOUTUBE!

La inserción está desactivada por solicitud, formula que emplea Youtube por deseo expreso de los autores para impedir la inserción directa, pero que permite la visión en sus páginas por lo que simplemente yendo a las que Pipilotti tiene en Youtube podemos ver Pickelporno o You Call me jacky, etc, etc. Ponemos este video traído por Mekas28.
Agradecemos a Pipilotti la inserción completa de todos ellos, en el futuro comentarlos en el blog será la manera de mostrar este agradecimiento y lo mucho que disfrutamos viéndolos.

domingo, 2 de marzo de 2008

INGESTUM - FLUIDOS Bigas Luna en el IVAM

Del 26/02/2008 al 26/04/2008 el IVAM de Valencia presenta una exposición sobre Bigas Luna (entrevista en El País)

"Un laboratorio de la comida del siglo XXI que se complementará con proyecciones e intervenciones que explicarán el origen y proceso que sufren los alimentos en busca de la esencia y la naturalidad de los mismos"
El arte, la salud y la ecología comprendidos a través de los fluídos que fluyen por el interior del cuerpo humano: la leche, la sangre, el agua y la alimentación: qué comemos y cómo afectan los alimentos física, psíquica y espiritualmente.
La serie de cortos alrededor de la leche son lo mejor de la exposición. La visión de Barcelona, en tres pantallas enormes, a partir de una foto de Gaudí llegando a la cabeza de Jean Nouvel regada por la leche del pecho de una azafata de avión, me resulta dificil de valorar pues los prejuicios de la fama pesan, pero os recomiendo verlo: 'Gaudir Nouvelle' (Nathalie)
También tiene interés la vibración del agua de la escultura de Carles Torrent que está basada en los estudios del japonés Masaru Emoto que recoge en su libro "los mensajes del agua"
Por último os recomendamos visitar su espacio en clubcultura.com y en especial el corto el Collar de moscas de mi muy amado creador de Bilbao (Teresa: me ha costado escalofríos colgar el vídeo)