Studies for your mobile expectations - bmw h2r project, Ólafur Eliasson

Para los que no podamos ir al MoMA de Nueva York y ver la actual exposición de Ólafur Eliasson (Copenhague, 1967) traigo como consuelo estos videos (el Reina Sofia tiene expuesta una instalación-escultura suya en la colección permanente). Una compensación mayor la tendremos si visitamos dos ciudades maravillosas, Barcelona y Girona. En la Fontana d'Or, centro cultural de Fundación Caixa Girona, se presentarán del 18 de julio al 14 de septiembre una serie de fotografías, fotograbados y unas piezas de luz de pequeño formato. Y en la Fundación Miró se inauguró el pasado 20 de junio hasta el 28 de septiembre una exposición de grandes instalaciones que donde el espectador puede experimentar a través de la percepción con la luz y el color. Según el propio artista, las obras expuestas en la Fundación Miró parten del pensamiento y la creación de Joan Miró.
Eliasson representó a Dinamarca en la bienal de Venecia de 2003 ya que, aunque vive en Berlin, la conexión de su trabajo con la luz y el clima del norte (sus padres son islandeses) es una constante y es que su obra se centra en el estudio de la percepción sensorial y los fenómenos sensoriales porque lo tanto se define por las leyes de la física y los fenómenos naturales. La luz, el agua, el hielo o la niebla son los elementos que las componen y hacen de las salas de los museos "un espacio híbrido en el que naturaleza y cultura se mezclan homogéneamente"
El artista ha anunciado para muy pronto una intervención urbana en Nueva York que consistirá en cuatro grandes cataratas a lo largo del East River en la parte baja de Manhattan.
. Ha expuesto en numerosos museos como la Tate Modern de Londres donde presentó su Weather Project.
El tema de la percepción y la espiral ha sido recurrente en el blog. Duchamp, Maya Deren, Toyo Ito....

Video of light sculpture by Olafur Eliasson

Según

JOHN MAEDA. LINE CALENDAR

Aquí tenemos una pequeña joyita de John Maeda: un calendario lineal para SHISEIDO. John Maeda es diseñador gráfico, artista visual y director del departamento de estetica y electronica en el Media Lab del MIT. Es muy recomendable una visita a su web, y también los programas que ha desarrollado para creación de visuales: DESIGN BY NUMBERS y PROCESSING
A este trabajo no puedo dejar de encontrarle su origen en la mítica película de los Eames: THE POWERS OF TEN. (intentaremos postearla en breve...).

ANÉMIC CINÉMA... continúa.

Bueno, parece que el Anémic Cinéma de Duchamp ha despertado muchas pasiones y recuerdos. Os recomiendo una pequeña visita a los comentarios de esa entrada. Para abrir boca, ahí va el comentario que hizo Rafa Zaragoza:

Un día Marcel Duchamp iba a visitar a un amigo. Por el camino encontró un pequeño objeto que le hizo gracia y pensó que a su amigo iba a gustarle, así que decidió regalárselo. Pero después meditó un poco más y decidió que iba a regalarle el objeto de otra forma.
Introdujo el objeto en una especie de cilindro hueco, luego lo tapó con un par de cartones y finalmente fijó cuatro cierres que unían las dos tapas. Tras sacudir el objeto podía escucharse el ruido de aquella cosa que Duchamp había encontrado por el camino.
Al llegar a casa de su amigo le dijo: "He encontrado una cosa para tí", mientras le entregaba aquel objeto. El amigo, tras darse cuenta de que dentro del objeto había 'algo', le respondió:

- "Gracias, vamos a abrirlo y así veremos qué es"

Duchamp dijo:

- "¡No lo abras!, el regalo es el objeto, pero ¡no debes abrirlo nunca!"

En un primer momento el amigo se desorientó, pero luego comprendió enseguida el mensaje que le enviaba Duchamp. Cuando se abre un regalo hay un primer momento de ilusión, pero con el tiempo se desvanece. Si no abrimos el regalo, la ilusión expectante estará siempre ahí, cada vez que veamos el objeto.
El regalo no era aquella cosa que Duchamp encontro en el camino, era la ilusión - de quien regala y de quien recibe el regalo - congeladas en el tiempo.
Aquel regalo - que se conserva - es considerado hoy el primer 'objeto de arte'.


Y la contestación de Teresa:

Gracias Rafa, me has recordado una de mis obras preferidas

RUIDO SECRETO

Según Duchamp:

“Ruido secreto es el título de este ready-made asistido: un ovillo de cordel entre dos placas de latón unidas por cuatro tornillos largos. Dentro del ovillo Walter Arensberg colocó secretamente un pequeño objeto que hace ruido al ser agitado. Y todavía no se qué es, ni tampoco lo sabe, me imagino, nadie más.
En las placas de latón escribí tres frases en las que faltaban letras de vez en cuando, como en un rótulo de neón cuando una de las letras no está iluminada y hace que la palabra sea ininteligible.”
“Era una especie de secreto entre nosotros, y, como hacía ruido lo llamábamos el objeto ready-made con ruido secreto. Escúchalo. No se, no sabré nunca si es un diamante o una moneda.”

el león de la metro de nuevo con nosotros: Vito Acconci

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RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA

De nuevo una sugerencia de Vicent a partir de un comentario al vídeo de MARTIN KIPPENBERG:
estas filmaciones tienen mucho encanto. me recordó una maravilla sobre un personaje donde los haya: ramón gómez de la serna. una filmación antigua que vi hace algún tiempo. busqué en youtoube...¡y la encontré!!!

EL ORADOR. Monólogo de Ramón Gómez de la Serna. 1928. Rodado por Feliciano Vítores.